2025 | 12_7 | Sunday
「Dialogues in Form 北欧陶芸とフレンチヴィンテージ」於 Art Salon SCÈNE
師走のお忙しい最中、皆様いかがお過ごしでございましょうか。
ギャラリー北欧器は12月13日（土）から12月26日（金）まで青山にあります招待制のアートサロンSCÈNEさんに於きまして開催される、今年最後の展覧会、「Dialogues in Form 北欧陶芸とフレンチヴィンテージ」に出展をいたします。
今回の展覧会は今までにない新しい試みでございまして、北欧陶芸のWilhelm Kage（ヴィルヘルム・コーゲ）とBerndt Friberg（ベルント・フリーベリ）作品たちが、Charlotte Perriand（シャルロット・ペリアン）、Pierre Chapo（ピエール・シャポ）、Christian Durupt（クリスチャン・デュラプト）、Marcel Gascoin（マルセル・ガスコアン）などのフレンチモダンビンテージの家具たちと取り合わせた空間を構成いたします。
フレンチのセラミックでは、Georges jouve（ジョルジョ・ジュブ）などが大変に有名で、赤や黄、黒色のシリンダーやピッチャーなどがフレンチビンテージ家具とよく取り合わせられておりますが、今回特にベルント・フリーベリのシンプルなフォルムと色がとてもフランスの家具たちに合うのではないかと、私が今から楽しみで仕方がありません。最大級の大ぶりな作品から、ミニチュア作品まで想像を膨らまして構成をしてまいりたいと思っております。おそらく今まで見たことの無い景色が広がっていると思います。歳末のお忙しい最中ではございますが、お時間が許しましたらぜひ、ご高覧をいただければ幸いでございます。
SCÈNEさんは普段は招待制ですが、今回の会期中、木曜日と土日はどなたでもご来場いただけるパブリックデイとなっております。また12日（金）は14時〜18時までご招待制のプレビューがございまして、私も在廊してご説明をさせていただきます。もしプレビューにご来場ご希望のお方がおられましたら、私にご連絡をいただければご案内いたしますので、お申し付けくださいませ。皆様のお越しをお待ち申し上げております。
「Dialogues in Form 北欧陶芸とフレンチヴィンテージ」
Date : 2025年12月13日(土)ー12月26日(金) 12:00 - 18:00 ※ご招待、ご予約制
Closed : 月、火、祝祭日
Publicday : 木、土、日 ※どなたでもご予約なしでお越しいただけます
Venue : SCÈNE 〒107-0062 東京都港区南青山3-15-6 Ripple Square D-B1
Ceramic : Berndt Friberg, Wilhelm Kåge (ギャラリー北欧器) A to Z
Furniture : Andre Sornay, Charlotte Perriand, Christian Durupt, Isamu Kenmochi, Marcel Gascoin, Pierre Chapo, Roger Capron (es quart) A to Z
Preview : 12月12日(金) 14:00 - 18:00
Dialogues in Form 北欧陶芸とフレンチヴィンテージ 展覧会に寄せて
ヴィルヘルム・コーゲ（Wilhelm Kåge. 1889–1960）とベルント・フリーベリ（Berndt Friberg. 1899–1981）は共にスウェーデンに生まれ、北欧デザイン最盛期のミッドセンチュリーに、名工房・グスタフスベリ製陶所で活躍しました。
コーゲは工房で芸術監督を担いながら、アーツ＆クラフツ運動の思想のもと、伝統的なデザインと自らの芸術性を両立させた革新的な作品を多数生み出し、北欧モダニズム陶芸のパイオニアとして世界的に高く評価されています。国立美術館にも多数の作品が所蔵され、20世紀スウェーデンを代表するデザイナーの一人です。 一方フリーベリはコーゲに師事した弟子の一人であり、極めて職人的な人物でした。手の痕跡を感じさせないほど卓越した轆轤技術と、独自に探求した繊細な釉薬の調合で知られています。深く鮮やかな色合いと驚くほど薄く端正な形は、当時から現在まで多くのコレクターを魅了し続けています。
私が彼らの作品と出会ったのは、ある友人宅でのことでした。仕事柄海外に行くことの多い友人の家には東西の品が無造作に飾られていて、私はいつも訪れるのを楽しみにしていました。 久々にお邪魔したある日、リビングのキャビネットに深い藍色の器が数点置かれているのに気付きました。３センチほどの小ささながら、夜空のような深い藍色と繊細な形に引き込まれて尋ねたところ、それがフリーベリの作品でした。
しばらく後、SCÈNEディレクターの山本から展覧会を企画してみたらと言ってもらった時、陶磁器が好きな私は今回も陶のある展覧会をしたいと考え、ふとあの日のことを思い出しました。作品の所在を調べる内に、日本で最たるコレクションをお持ちの北欧器さんに行き当たり、展覧会の相談に伺ったのがこの企画の始まりです。
フリーベリ、コーゲらの作品は近年、歴史的価値や造形美に加え、アートと共に飾った時の景色の良さなどにより、アートコレクターの間でも注目が高まっているといいます。
そんな中どうご紹介したらより面白く、新しい魅力を感じていただけるのか？北欧器ディレクターの嶌峰さんにご相談したところ、これまで見たことがない組み合わせとして、フレンチ・ヴィンテージの家具を挙げていただきました。
そうして共にご紹介することとなったのは、Charlotte Perriand、Pierre Chapo、Christian Durupt、Marcel Gascoinらが手がけた家具です。 一見意外性のある組み合わせですが、彼らは地域や背景は異なるものの、どちらも近しい時代に活躍しています。そして実のところ、そのデザイン精神の根底には、モダニズムやアーツ・アンド・クラフツ運動といった流れが少なからず共有されているように思います。 40年代にペリアンが、60年代にコーゲたちが日本を訪れて民藝の思想に触れていたことにもちょっとした縁を感じ、さまざまな要素がふっと整うような感覚を覚えました。
この２つが日本という場所で交わるとき、どんな景色が立ち上がるのか、共に楽しんでいただけたら幸いです。
小澤 茜
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2025 | 12_3 | Wednesday
明後日から12月のOpen Dayと「冬の碗・鉢・そして盃 2025」が始まります
ご予約無しでご来店をいただける、ギャラリー北欧器のオープンデイ。12月は今週末の 12月5日（金）から３週に渡り開催をいたしますが、同時に歳末感謝祭「冬の碗・鉢・そして盃 2025」も店頭にて開催をいたします。長年、ギャラリー北欧器にございますベルント・フリーベリの碗と鉢、そして盃作品を中心に、2万円（税抜）から7万円までのご奉仕価格でご用意する予定です。特別価格の作品たちを一足お先に一部ご紹介いたしますので、ぜひ店頭にてご高覧をいただければ幸いでございます。また、ブログやインスタグラムに掲載の特別価格の作品の通販をご希望でしたら、5日（金）より承ります。お気軽にメールなどにてご連絡くださいませ。今回の「冬の碗・鉢・そして盃 2025」は店頭販売のみでウェブショップなどでは行いませんので、ご容赦くださいませ。
ベルント・フリーベリの青いお茶碗サイズの作品です。青の色味や毛並みなどの表情も美しく、手取り良い使いやすい作品です。外側に小さな火脹れがありますが、特に問題のない美しい逸品です。
ベルント・フリーベリ 紺碧釉碗 H 5.3cm W 12.6cm 1956年制作 77,000円（税込・箱なし）
ベルント・フリーベリの藍と黒茶のかかった釉シリーズの鉢サイズの作品です。銅鑼鉢のような美しい曲線が魅力で、口から流れる釉のグラデーションも秀逸です。見込みにやや水が油を弾いたような景色になっていますが、とても気品のある佇まいの優品です。
ベルント・フリーベリ 薄縹釉鉢 H 7.3cm W 15.6cm 1962年制作 66,000円（税込・箱なし）
ベルント・フリーベリの黄釉鉢作品です。最晩年の作で作行きはやや緩めでして、少し口縁が厚く釉の降り物も気になりますが、黄色と緑の釉の表情や横から見た時の曲線の美しさは、なかなか見所があります。
ベルント・フリーベリ 黄釉鉢 H 5cm W 12.2cm 1976 年制作 33,000円（税込・箱なし）
ベルント・フリーベリの青磁釉の鉢作品です。60年代初頭の作で、細かな部分まで繊細な作りをしており、淡い青磁釉や毛並みも美しく流れております。やや大ぶりな鉢サイズですので、今までずっと鎮座しておりましたが、フリーベリ作品の良さをご存分に味わっていただける優品と思います。
ベルント・フリーベリ 青磁釉鉢 H 9cm W 17.2cm 1961 年制作 77,000円（税込・箱なし）
ベルント・フリーベリの酒盃サイズの作品です。透明釉が上から掛かって窯変を起こすタイプの作品です。やや表情がシンプルでしょうか。酒器としてお使いいただく分には、とても使いやすくお気兼ねなく楽しんでいただけます。口縁に小さな貫入が入っておりますが、お使いには問題ありません。
ベルント・フリーベリ 緑釉盃 H 3.8cm W 7.5cm 1974 年制作 （ご売約）
ベルント・フリーベリの飴釉盃です。透明釉が上からかかり、窯変を起こすタイプですが、この釉は、素地に文様を施したりと、比較的にシンプルな表情の作品が多いものです。こちらも目を凝らすと外側に線文様が入っているようです。手取りもよろしく、美しく気品のある作品です。
ベルント・フリーベリ 飴釉盃 H 3.6cm W 8.1cm 1963 年制作 44,000円（税込・箱あり）
スウェーデンから出てまいりました作者不明の辰砂釉の美しい鉢作品です。一見すると、カールハリー・スタルハンやスヴェン・ヴァイスフェルトの作品かと思いましたが、高台内のサインがありませんので、作者が不詳です。この辰砂釉は見事な赤い色を出すのが難しいらしく、当時の北欧諸国の作家たちが挑戦した釉薬でもあります。
作者不詳 辰砂釉鉢 H 10.6cm W 14cm 1960〜80 年代制作 （ご売約）
その他、新入荷作品以外の、今までお店にある盃やお碗作品たちもお値引き価格でお出しいたしますので、店頭にてご高覧をいただければ幸いでございます。
12月のオープンデイは三週間に渡り開催されます。初めの週は12月5日（金）から7日（日）、第二週目のみ、青山の招待制アートサロン、SCÈNEさんにて今年最後の展覧会を開催するため、土曜から月曜の開催となり、13日（土）から15日（月）です。そして最終週は19日（金）から21日（日）までの合計9日間です。オープンデイ以外のお日にちやオープンデイ当日の午前中や17時以降のご来店は、ご予約にて承ります。こちらもお気軽にお申し付けくださいませ。
今年最後の感謝祭でございます。12月のオープンデイも皆様のご来店をお待ち申し上げております。
ギャラリー北欧器 Openday 2025年12月
12月5日（金）13:00〜17:00
12月6日（土）13:00〜17:00
12月7日（日）13:00〜17:00
12月13日（土）13:00〜17:00
12月14日（日）13:00〜17:00
12月15日（月）13:00〜17:00
12月19日（金）13:00〜17:00
12月20日（土）13:00〜17:00
12月21日（日）13:00〜17:00
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2025 | 11_28 | Friday
12月のOpen Dayと歳末感謝祭「冬の碗・鉢・そして盃 2025」
早いもので、今年ももうじき師走でございます。皆様いかがお過ごしでございましょうか。
ご予約無しでご来店をいただける、ギャラリー北欧器のオープンデイ。出展が重なりまして9月の蔵出し市以来となりますが、 12月は新入荷の作品たちや常設展と共に、今年も歳末感謝祭「冬の碗・鉢・そして盃 2025」を三週間に渡りまして開催いたします。
新入荷の作品たちは、一級品が揃い踏みでございまして、中々手に入らないベルント・フリーベリの青い口縁うねるお碗や、白釉盃、エメラルドグリーンの表情の盃、ヴィルヘルム・コーゲの百合口の盃、そしてアクセル・サルトの辰砂釉盃、サクスボーの1930年代の線文鉢など、希少かつ貴重な作品を取り揃えております。その他、コーゲ・フリーベリ・リンドベリ展で入荷しております新作たちも東京のお店にてご覧いただけるようにしております。
歳末感謝祭の特別価格の作品たちは、長年ございますベルント・フリーベリの碗と鉢、そして盃作品を中心に、2万円（税抜）から7万円までのご奉仕価格でご用意いたします。こちらの詳細は後日またブログにてお知らせいたしますので、ぜひご高覧をいただければ幸いでございます。今回は店舗のみの販売でございますので、ブログに掲載の作品の通販をご希望でしたら、お気軽にメールなどにてご連絡くださいませ。
12月のオープンデイは三週間に渡り開催されます。12月5日（金）から7日（日）と13日（土）から15日（月）、そして19日（金）から21日（日）までの合計9日間ですが、歳末感謝祭の特別価格の作品は売り切れ御免で、5日から店頭にて開催をしております。オープンデイ以外のお日にちやお時間は、ご予約でのご来店をいただいても結構でございます。今年最後の感謝祭でございます。12月のオープンデイも皆様のご来店をお待ち申し上げております。
ギャラリー北欧器 Openday 2025年12月
12月5日（金）13:00〜17:00
12月6日（土）13:00〜17:00
12月7日（日）13:00〜17:00
12月13日（土）13:00〜17:00
12月14日（日）13:00〜17:00
12月15日（月）13:00〜17:00
12月19日（金）13:00〜17:00
12月20日（土）13:00〜17:00
12月21日（日）13:00〜17:00
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2025 | 11_27 | Thursday
「NO BAMBOO, NO LIFE !」展 於 中長小西
稀代の竹籠コレクター斎藤正光さんの、希少かつ世界最高峰のコレクションを展示する展覧会、「NO BAMBOO, NO LIFE!」展が日本橋の中長小西さんで開催中とのお誘いをいただきまして、伺って参りました。元々私が竹籠に出会ったのは、昨年の代官山のコンランショップさんで、南雲幸二郎さんキュレーションのエキシビジョンに出た際に、灯やさんの資料を拝見して衝撃を受けてからですが、今年ついに銀座の和光さんでの展示の際に、斎藤さんとご一緒する機会に恵まれまして、よりその素晴らしさを教えていただき、さらに引き込まれた次第です。当初は竹籠と言えば、ほっこりとするザングリとした籠や、釣りの魚籠のようなものとしか認識がありませんでしたが、いわゆる生活の民具とは全く違う、アートとしての美の世界が広がっていた事に頭を殴られるほどの衝撃を受けました。飯塚琅玕斎という人が、元来無名の竹籠を雑器ではなく、芸術品として作り、自身の名を彫り込むということを始めたのがきっかけとなり、その後優れた作家が誕生していったようですが、私が気づいた時にはすでに、琅玕斎作品は、世界中にコレクターが存在しており、億を越える作品まで存在する途方もない頂上の世界となっておりました。斎藤さんが1980年代から竹籠コレクターを始められ、その後の心血を注いだご活躍などで、少しずつ築かれた竹籠への評価ではありますが、ここまで人生をかけて蒐集するという途方もない長旅に、私は尊敬の念をしてやみません。しかも今回の展覧会は、全て非売品です。斎藤さんが最後まで手放したくない至高の逸品を厳選された作品群で、もはや手に入れるなどと言うことすら憚れる、頂点の作品が日本橋に集結しておりました。多くの方がひっきりなしに訪れており、全ての方に斎藤さんと小西さんがご丁寧にご説明をされておられました。中長小西の小西さんも、お店でありながらも、全て非売の展覧会を、図録まで制作して開くという偉業にも驚きでした。小西さんが「これを海外のコレクターに売るのは簡単だけど、ここまでの作品たちはどうしても日本にとどめておきたいから開催した」とおっしゃっていたのが、私はとても胸を打ちました。ゆくゆくは国立工芸館で絶対に開くべき展覧会と思った次第です。また上のお写真の展覧会図録が素晴らしく、斎藤さんの語り口の詳細な解説がほとんどの作品に記されていて、教科書のように反芻して、何度も見返しております。大人の男たちが本気で開催した、まさに今後伝説となり得るであろう展覧会の様子を少しご紹介いたします。
入り口には飯塚琅玕斎の大きな花籠たちが鎮座しております。間近で琅玕斎の作品を見るのは初めてでした。これらは初期の作品たちのようです。一見ザングリしていますが、そもそもこのように竹を編むのは至難の業だそうです。琅玕斎作品はうまくは言えませんが、何か生き物の様な鼓動すら感じる生命力を宿した作品が特徴と思います。気配を感じるのです。また琅玕斎は真・行・草という三つのスタイルで作品を制作したらしく、これらは草で作られた作品だそうです。
私も大好きな、横田鵬斎作品がケースの中に並びます。シャルロット・ペリアンが鵬斎に惚れ込み、フランスへ招いてペリアン作品を共同で作っていたためか、どことなくモダンな雰囲気と流麗な佇まいが、とても魅力的です。琅玕斎に尊敬の念を抱きつつも、自らはこの様な表現に到達する所も彼の成せる技術とセンスと思います。きっちりきれいに編まれた表情も素晴らしく、中国の水注や古代土器を感じるフォルムがとても美しいものです。上のお写真は、鵬斎の代表的な形の花籠ですが、もはや使用はままならずオブジェのアート作品にしか見えません。
そして飯塚琅玕斎の名品、「国香」という名がつけられた作品です。まるでギチギチと音をたてて今も蠢いているかのような、菊紋様。周りには竪琴の弦のようにピンと放射状に張り巡らして編んでおります。
部屋に見立てたコーナーです。作品たち一つ一つの力が強く、オーラが凄すぎて空間が張り詰めております。
ブルーノ・タウトの電気スタンド、あの大倉さん一族が楽譜入れとして使っていたとされる鞄、そして珍しい琅玕斎の小さな籠もあります。
琅玕斎の掛花入。素晴らしいの一言です。どうしてこんな作品を作ることができるのでしょうか。シンプルながらも生き物の様な存在感、誰も寄せ付けない風格も感じます。
斎藤さんが一番お好きだとおっしゃっていた、琅玕斎の作品です。今にも動き出しそうなフォルム、ギシギシと音を立てる竹たち。もはや宇宙すら感じさせるオブジェ作品です。
そして横田鵬斎作品たち。何がそう感じるのか分かりませんが、フォルムや佇まいがベルント・フリーベリの作品と同じ様な共通点があり、不思議と惹きつけられてしまいます。斎藤さんも同じような事を感じるとおっしゃっておりました。
二代飯塚鳳斎は琅玕斎とは少し違う作風ですが、その緻密な編みに引き込まれます。
12月9日（火）までの会期です（日曜休）。斎藤さんはほぼ毎日在廊をされているそうですので、百聞は一見にしかず。このブログで少しでも面白そうだと思った方は、ぜひ斎藤さんのお話を伺いながら、実物を直近で体験してみてください。中長小西さんの一流の美術商の店内も必見です。
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2025 | 11_20 | Thursday
「The Master and Disciples」展 於 CURATION ⇄ FAIR Kyotoは無事に終了いたしました
京都大本山・妙顕寺でのCURATION ⇄ FAIR Kyotoに於きまして開催をしておりました、北欧スウェーデンの三巨匠、ヴィルヘルム・コーゲ、ベルント・フリーベリ、スティグ・リンドベリの展覧会「The Master and Disciples（師匠と弟子たち）」は無事に終了をいたしました。秋の紅葉と妙顕寺のお庭の美しさと相まって、連日本当にたくさんの皆様にご来場いただきまして、会場は人で埋め尽くされるほどの盛況で、感謝感激でございました。関西の皆様にこうしたアートフェアにて北欧美術陶芸をお披露目するのは初めての機会でしたが、お陰様でたくさんの方々に好評で、お写真をSNSに上げていただいたり、そもそもどんな作家なのか、ご説明がてら三巨匠の作品を楽しんでいただけまして、私としましては本当に有り難い限りでございました。お買い上げを賜った皆様にも心より御礼を申し上げます。そのほかのブースの皆様やCURATION ⇄ FAI運営の皆様にも多く助けられました。夜はお寺が寒いので、私を含め、皆修行僧に見えてきましたが、名品を拝見する機会にも恵まれ、沢山の勉強にもなった次第です。またこの京都の地でお目にかかれれば幸いでございます。
会場の様子をお写真にてお楽しみいただければ幸いでございます。
引き続き、出展作品をまとめました「作品帖10」もオンラインブックで公開中です。詳細は、お気軽にお問い合わせくださいませ。（作品帖10に掲載作品の中には、既にご売約・ご商談中の作品も含まれます事、ご承知おきくださいませ）
境内は紅葉が始まっておりました。会期初日はまだ黄色い葉でしたが、紅葉が進み会期中に赤くなっていきました。
光琳曲水の庭をバックに北欧陶芸たちが並びました。不思議とこの雰囲気にも合う三巨匠作品たち。木の木目の景色と作品の表情が似ている様に感じました。
北欧陶芸作品、特にグスタフスベリの作家たちは、どの空間に並べても、まわりを邪魔しない静けさのようなものを持っております。それぞれ起源が東洋古陶磁の影響があるからでしょうか。三巨匠を混ぜて組み合わせても美しい構成になりました。この度は、皆様本当にありがとうございました。
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